流行の発信地であり、洗練された人びとが集う代官山においてのこだわりは、商品の存在感を最大限に引き出す空間づくりで。テイクアウトゾーンにある焼き菓子棚は、間接照明の光が落ち着きと高級感を醸し出し、商品のステイタス感を高めます。店内奥のカフェゾーンでは、テーマカラーの緑と白をベースとする家具を、円型に配置。明るい色調とゆるやかな曲線は、楽しみながら気軽に飲食できる雰囲気を演出するとともに、デザートの質感をもイメージさせてくれます。そのふたつのゾーンの中央には、宙に浮かぶC型カウンター席と照明。足元に牧草から着想を得た人工芝を敷くことで、床や天井の無機的な質感に有機的でやわらかな表情を与えています。また使用しているフォークやナイフはすぐ隣のファニチャーショップで、すぐに購入できます。
20年間人気No.１を誇るN.Y.チーズケーキは441円。ブルーベリーをのせた、マスカルポーネチーズアイスとのセット850円もお薦め。変化する時代に合わせたデザインやスタイルを発信しながら、職人が手掛ける上質な味を守り続けています。

ロゴマークのみがあしらわれたシンプルな外観とは対照的に、店内は変化を生み出すための豊かなアイディアに満ち溢れています。まず目に飛び込んでくるのが色鮮やかな緑の絨毯。製品が持つ繊細さを連想させる「苔」をモチーフにデザインしたものです。さまざまな色合いをもつ緑は、自然のなかの苔の微妙な表情を思い起こさせます。毛足が長く、足から伝わる心地よい感触が、訪れる人に安らぎを与えてくれることでしょう。中央に置かれた不思議な形をしたショーケースも、ムラを活かした緑に塗られ、空間になんじんでいます。波打つような壁には、壁を大胆に刳りぬいたディスプレイ棚が空間に動きをもたらしています。棚は裏返すと鏡としても使えるので、その組み合わせ次第で違った表情を楽しむことも。そんな変化のある空間全体を、天井一面を覆う、合わせガラスを通して乱反射する光が優しく包み込みます。
定番からユニセックスなデザイン、ここでしか手に入らない直輸入の眼鏡まで、約300本を揃えています。

店内に入るとまず目につくのが、アトリウムに植えられた大きなベンジャミンの木。吹き抜けと、ゆったりとした窓が、空間に開放感を与えつつ、昼と夜の変化を映す効果的な舞台装置でもあります。屋上に続くこのアトリウムは、夜は照明としての役割を担います。
賑やかな渋谷の街と、西新宿のオフィス街の輝きに囲まれた屋上バーでは、夜景の美しさを堪能するために、照明は最低限に抑えられています。アトリウムの天井には、ポイント照明として、長さの異なる電球が吊られ、あたかも夜空に輝く星のように夜景に溶け込みます。テーブルにはキャンドルが灯され、その優しい光が親密な空間をつくり出します。
神南軒のもう一つの特徴が、間仕切り可能な1階、2階ラウンジ、個室、そして屋上と、さまざまな個性をもつ部屋が配置されていること。結婚式やイベント会場としての利用も、多いといいます。店内は、シンプルなインテリアでまとめられているため、小物のアクセント使いにより、多彩な表情を楽しむことも可能です。

1階から3階までのレストランと屋上のバーは、それぞれが異なる表情をもっています。1階は赤を基調とした通称「ドラキュラの間」。巨大な額縁だけを集めた迫力あるオブジェと、大きな鏡に囲まれたテーブルで、いつもと違った雰囲気で食事が楽しめます。メインスペースの2階は、白を基調とした清潔感のある空間に仕上げられ、どんなシーンにもマッチします。棚にディスプレイされたネクタイやシャツを購入することができるのも、「coreeda」ならではの粋なサービス。「マフィアの会合」と呼ばれる3階には、荘厳な黒と紫の色使いの個室が用意されています。各階の雰囲気に合わせて、座り心地とデザインをともに重視して選び抜かれた家具やソファは、すべて1900年代初期のイギリスのアンティーク。レストランでは、和の食材を効果的にとり入れたフレンチをいただくことができます。
そして屋上のバーも、ソファとテーブルは店内同様アンティークで統一されています。プライベート感を活かしたスペースレイアウトで、空間的にも視覚的にも贅沢な雰囲気で、奥にはカップルシートも。あくまでも夜を楽しむ場とするために、基本的な照明は足元に配置し、光量は最低限に抑えられています。耳を澄ますと聞こえてくる風鈴の音色や、風になびくかき氷の暖簾……。夜を楽しむだけでなく、童心に帰って四季を味わう。まさに贅沢を知りつくした大人にふさわしい、くつろぎの空間です。

決して広くはないマンション最上階の2フロアには、随所にくつろげる空間づくりへの配慮がみられます。シックな色使いのソファとテーブル。それらがゆったりと配置され、贅沢な雰囲気が演出されています。セカンドフロアはキャンドルを照明とし、ベッドルームのような落ち着いた空間。ファーストフロアのカウンターにはゆったりとした椅子が並びます。腰掛けると、窓の向こうにはライトアップされた華麗な東京タワー。そしてファーストフロアの奥には、ひと味違った雰囲気を味わえるテラスがあります。
夜景を楽しむために設けられたテラスには、森田恭通氏によって考案された、闇の魅力を引き立てる斬新な発想の照明が置かれています。ガラス製テーブルの中に逆向きに備えられたシャンデリアの光が生み出す、独特の雰囲気に合わせて椅子も透明。材質は風雨への耐久性に優れたものが選ばれました。鏡が効果的に使われたこの幻想的な空間では、やはりまずシャンパンのグラスを合わせてみたくなります。

その空間に建築家の武松幸治氏プロデュースの下、4人の個性的な女性アーティストが五感を刺激するアートワークを寄せています。特に目を引くのは、ダイニングフロアの天井を覆う雲をモチーフにした照明。夜にはその光がガラスに写り込み、不思議な夜景を見せてくれます。エントランスホールには水の波紋をモチーフにしたパネル、大使館側の窓面には水玉をイメージしたというガラス彫刻が配置され、シックな空間にアクセントを与えています。そして、デザインが美しいだけでなく、最高の座り心地を備えた椅子も忘れてはならない作品の1つです。
併設のライブラリーカフェではアート、写真、建築など“世界各国のトレンドを視覚だけでなく五感で感じられる書籍”約1000冊が楽しめ、窓の緑を眺めながらゆったりとした時間が満喫できます。
料理はエーゲ海の島や日本各地から厳選された素材のみを使ったヘルシーなヨーロピアンスタイル。「仔羊のクスクス　メルゲーズソーセージ添え」や、「水耕栽培の野菜にフェタチーズとカラマタオリーブのドレッシングをかけたアルゴ風サラダ」がお薦めです。

店内に入るとまず目に飛び込んでくる、吹き抜けの階段を貫く巨大なスチール製のスカルプチャーウォールは、銀座店のシンボルともいえる圧倒的な存在感。木が成長して枝葉を広げていくようにイメージして制作したという作品です。その他にも店内には随所にセンスの良いアートワークが散りばめられ、斬新なディスプレイは独特の空気感を醸し出しています。1階は天井高でアーケードを思わせる明るさ、コスメティックスの壁面には、水をテーマに有機的なモチーフが装飾されています。2階の女性フロアは明るくナチュラルな空間に。そして地階の男性フロアは重厚感のある印象を与えています。ショッピングをしながら商品群の違いをさりげなく感じさせるスクリーンウォールには精密な細工が施され目を楽しませています。そしてワンフロア完結でコーディネートできるという構造上の新しさも銀座店の魅力の1つになっています。
「テイスト　ラグジュアリー　ユーモア」の考えのもとセレクトされた商品、そして空間をご堪能ください。

もともとあった古民家の温もりを生かした店内は、内装を手がけた荒川眞一郎氏の故郷である群馬県桐生市をイメージしたものです。1階の天井に波打つように飾られた反物、棚に端整に並ぶ色鮮やかな糸は、かつて桐生市で盛んだった織物産業の姿を映し出しています。2階ギャラリーの天井には何本もの糸が張り巡らされ、機織が動く音が今にも聞こえてくるようです。糸の先に巻きつけられた石は、玄関に飾られた石と同様、桐生市を流れる渡良瀬川のもの。さらに、2階天井には睡蓮の花、床には金魚の模様があしらわれ、あたかも水中にいるように感じさせる演出です。店内全体を彩るオレンジと緑の色は、荒川氏が子供の頃に見た夕日と山の色であり、また桐生市を通る両毛線の電車の色でもありました。
店内を飾るオブジェ、そしてにぎやかな音楽が少しも違和感がないのは、再現されたかつての桐生の街の雰囲気が、訪れる人それぞれの生まれ故郷を連想させるからでしょうか。なつかしさとともに、新しい何かが起こるかもしれないという予感を感じさせる不思議な空間です。
そんな中で味わう料理は、また格別。とりわけきめ細かな羽二重濾しの豆腐のスイーツは、味・香り・食感をたっぷりと堪能できます。

エレベータを降りると、ガラスの壁に茅葺き屋根をかけた不思議なエントランスが迎えてくれます。柱の古材に懐かしさを感じます。味のある太い柱が、落ち着いた空間をさり気なく演出。下足小屋を通り、せせらぎの流れる中庭の先には、個室や宴会場が広がっています。各部屋を仕切るガラスに装飾された葉脈の模様が、照明とともに浮かび上がり、幻想的な印象を与えています。
料理は良質の素材にこだわった新発想の創作料理。オリジナルカクテルや、飲みやすい焼酎など、女性好みのドリンクも豊富です。お薦めは「だし巻き玉子」、「まぐろとアボガドの湯葉包み」など。大切な時間をゆっくりお過ごし下さい。

もともとあった柱などをそのまま活かして、店内にはクリやヒノキ、キリなどの木材がふんだんに使用し、木の質感をそのままに、丸太で作られたベンチやチェアをアクセントとしています。キッチンをはさんで奥は、照明をやや暗めにした、入り口付近とは対照的な空間が広がります。様々な方向からはめ込んだ木材が壁面を覆い、独創的で不思議な雰囲気。メタリックなテーブルとのコントラストが素敵です。
木が呼吸しているので、店内も少しずつその表情を変え続けているといいます。一見、カフェのようなナチュラルな内装が魅力的な餃子専門店。メインの餃子は野菜と肉がバランスよく入った、老若男女に喜ばれるシンプルな味わいの「熱風餃子」400円、ニンニクの効いた「スタミナ餃子」320円など。是非ご堪能ください。

カウンター奥の壁一面を覆うのは新潟の古民家の古材。温かみのある面白い風合いを演出しています。店内は天井が高く、二つのフロアと二階席に分かれ、それぞれにこだわりのテーブルやチェアなどがゆったり配置されています。一坪あたり一席という贅沢なスペースが確保され、長居してしまうこと間違いなしの居心地のよい空間です。コンセプトである「再生」には、古材をセンス良くあしらった内装とインテリア、そしてあくまでも「カフェ」ではなく、昔ながらのスローな時を刻む「喫茶店」への憧憬が込められています。
深い味わいの「本日のコーヒー」は420円、そして喫茶店ではめずらしい「彩りせいろ」は850円。至福のひとときが約束されたこだわりの珈琲店です。

そして店内を貫くアプローチの床には川の流れがイメージされた映像が8台のプロジェクターによって投影されています。魚まで泳いでいて、一瞬、川の上を歩いているような気分になる斬新な演出です。そして水が流れる壁に囲まれた、落ち着いたダイニングフロアには随所に水槽を設置し、優雅に泳ぐ美しい魚たちを眺めながらの食事が楽しめます。自慢は、こだわりの食材を使ったクラシックな洋食と国産ウィスキー。特にお薦めなのはビーフシチューです。水に癒されるとっておきの時間をお楽しみ下さい。

店内は黒を基調としながら、モダンなエスニックを取り入れた「ネオ・コンサバティブ」をコンセプトに、メインホールと艶やかなバーカウンター、ゆったりとしたソファーを配置したラウンジ・スペース、壁一面をベルベットで覆ったラグジュアリーな個室を用意。一番奥のスペースには壁紙のようにも見える摩訶不思議な模様が一面に。よく目をこらしてみるとその模様は万華鏡のように刻一刻と変化をしているのに気づきます。4台のプロジェクターを使った遊び心のある演出です。ライヴスペースではピアノの生演奏と共にジャズやボサノヴァを日替わりで楽しむことができます。料理はアジアのトップシェフ、サム・レオンがキッチンディレクターを務めるTUNG LOK GROUP（シンガポール）とコラボレーションしたもの。自慢の一品は「土鍋チキンライス海南スタイル」です。

まず飛び込んでくるのは波紋状のモチーフの加工が施されたスクリーン。プロジェクターを使ってバラゲ氏がバルセロナのアトリエで創作をしている様子を映し出しています。店内に飾られた球体のオブジェは「Mun do Mundial」という地球をイメージしたチョコレートを鉄で再現したもの。そしてショーケースにはカカオの実を模したチョコレートの数々が並びます。波紋…球体…カカオの実…自然の造形美をとりいれる建築様式、モデルニスモ（アールヌーボーを意味するスペイン語）のエッセンスが散りばめられています。 看板商品の「Collection 12」をはじめ、しょうゆ、わさび、お茶のフレーバーが楽しめる「Collection NIPPON」、そして正方形のカラフルな箱に入った「BOLA-BOLA」はお店の隠れたイチオシです。4月からはスペインから2人のパティシエが来日しており、カフェスペースでは焼き菓子などの様々なデザートが楽しめます。